Florence : Visite du David de Michel-Ange avec accès prioritaire

Venez découvrir la beauté de l'art italien avec notre visite guidée de la Galerie de l'Académie à Florence. Admirez des œuvres d'art uniques, dont le célèbre David de Michel-Ange et les sculptures des prisonniers. Avec notre guide expert, plongez dans l'art et la culture italienne comme jamais auparavant. Réservez dès maintenant votre visite guidée de la Galerie de l'Accademia et vivez une expérience inoubliable.

Une maquette préparatoire grandeur nature de Giambologna (vers 1900). 1580), conservée à la Galerie de l'Académie à Florence. Elle présente trois figures entrelacées dans une composition en spirale, illustrant le dynamisme maniériste et le mouvement sculptural.

Stradivarius – Alto ténor L'alto ténor d'Antonio Stradivari (fin du XVIIe siècle), conservé à la Galerie de l'Académie de Florence, fait partie de la collection d'instruments de musique des Médicis. Plus grand qu'un alto moderne, il était utilisé pour les parties de registre moyen dans les ensembles de la Renaissance et du Baroque, illustrant le savoir-faire de Stradivari et l'évolution des instruments à cordes.

Les prisonniers de Michel-Ange (Prisons) Les Prisonniers sont un groupe de sculptures inachevées de Michel-Ange (vers 1500). 1513–1534), conservée à la Galerie de l'Académie à Florence. Elles représentent des figures humaines luttant pour émerger du marbre brut, incarnant l’idée de « l’inachevé » — où les formes semblent prisonnières de la pierre. Conçues à l'origine pour le tombeau du pape Jules II, elles symbolisent la tension entre la matière et l'esprit et le style expressif puissant de Michel-Ange.

Le David de Michel-Ange (1501-1504), conservé à la Galerie de l'Académie de Florence, est l'une des sculptures les plus célèbres de la Renaissance. Sculptée dans du marbre, elle représente le héros biblique David avant son combat contre Goliath, saisi dans un moment de tension et de concentration. La statue illustre la beauté humaine idéale, la précision anatomique et l'utilisation du contrapposto, reflétant les idéaux de la Haute Renaissance.