Midtown Manhattan Kunst og Arkitektur Walking Tour

Vi begynder ved grænsen mellem Hells Kitchen og Times Square med et overblik over byens historiske flytning uptown. Vi dækker det grundlæggende i historisk (akademisk) arkitektur op til den moderne periode, og fra overdreven Beaux Arts til ornamentfri skyskrabere. Vi lærer det grundlæggende i zoneinddeling i denne POPS (Privat ejet offentlige rum). Værker af Sidney Simon og Matt Mullican.

Metrostationen under Worldwide Plaza er et eksempel på udvikling af zonelovshistorie; indskåret granit af Matt Mullican er en del af programmet.

På vej til Citizen M og Julian Opies vægkunst, der er større end livet, scanner vi skyline for Hearst Tower og New York Times Building.

Vi stopper ved Allianz Building og Warner Music Group for at nyde udsigten over Times Square fra nord. Zoning love opnåede et look inspireret af Tokyo!

Vi bruger Brill Building til at indlede en kort diskussion af den rolle, Times Square og en stor del af nutidens Midtown spillede (og stadig gør) som næsten monopol på den amerikanske kulturs historie: Musik, teater, radio, tv, bøger, magasiner, aviser, reklamer, selv biler.

Vi kommer forbi Vinterhaven, Taft Hotel og bygningen, der inspirerede sangen MONY MONY. Vi går over til private virksomheder i lobbyen på 787 7th Avenue, og vi går fra kommerciel kultur til kommerciel virksomhed. Dyr kunst og monumentale arkitekturpræstationer er grundpillerne i resten af turen. Roy Lichtenstein åbner os for en verden af virksomhedskunst på passende vis med Mural with Blue Brushstroke, et værk, han malede på plads, før bygningen åbnede. Ude bagved i POPS er værker af Sol Le Witt og Barry Flannagan.

Vi ser så langt op i byen, som vi kan, langs denne 6-blokke lange særhed i zoneinddeling, såkaldt "6 1/2 Avenue", en arkade i midten af blokken, der ikke helt forbinder Times Square med Central Park.

De har en verdenskendt samling, og deres lobby er delt mellem midlertidige og permanente udstillinger, der inkluderer Frank Stella og Sarah Morris.

Lobbyen i Time and Life-bygningen er en moderne klassiker med sine rustfri stålpaneler og terrazzogulv. Stor vægkunst af Fritz Glarner, en elev af Mondrian.

Monumental er det fælles tema for værker af Hiroshu Senju og Kan Yasuda. Udenfor på pladsen ligger La Gran Manzana.

Vi stopper i 1221 (McGraw Hill-bygningen) for at se et værk af billedkunstneren Mark Bradford. Ud på Sixth Avenue står under "Skyscraper Alley", nogle af de værste produkter skabt af mennesket og zoneloven. På den anden side af gaden begynder kunsten og arkitekturen og historien Rockefeller Center, et af de største borgerlige iværksætterprojekter (seriøst) i moderne historie. Art Deco af Rockefeller Center ville komme til at definere stilen. Mest interessant at påpege er de subtile skift fra det "modernistiske" (Art Deco) til det moderne, efterhånden som projektet skred frem efter Raymond Hoods bortgang.

Vi lærer oprindelseshistorien til navnet på hvert sted i dag, der hedder Roxy.

Datidens politik og Rockefeller-familiens dynamik er de mest interessante baghistorier til kunsthistorien for sandsynligvis den vigtigste virksomhedslobby i moderne historie. Historien om radio og David Sarnoff er også integreret i historien.

Kunst og arkitektur når deres spids udenfor, hvor juletræet går hvert år. Der er en blanding af interessant historie: holdouts, Diego Rivera og Rockefellers, historien om skøjtebanen og måske den største vending af formue i Rockefeller Centers historie.

Lobbyen i International Building er et kunstværk i sig selv. Lys og bevægelse af Michio Lhaza er væggen "center pieces." Atlas af Lee Lawrie står udenfor og vender ud mod St. Pat's

Historien om Fifth Avenue fortælles gennem dens bygninger.

Når vi er på vej til Park Avenue, passerer vi slående sammenstillinger af moderne og beaux-art. Villard-husene er nu Palace Hotel.

Arkitektur. Vi lærer udviklingen af Park Avenue fra åbne togskinner til high-end boliger til nutidens virksomhedsbygninger. De diskuterede bygninger er: The Health and Racquet Club (1918), St. Bart's (1919), The New York Central Building (1929), The Waldorf Astoria (1931), The GE Building (1931), Lever House (1952), The Seagram Building (1958) og Met Life Building (1963).

535 Madison Avenue er hattrick for arkitektur, zonelovgivning og værker af tre franske kunstnere med omkring 20 års mellemrum: Leger, DuBuffet og Francois-Xavier LaLannes.

Et fascinerende eksempel på et "succesfuldt" holdout i New Yorks højtrykte ejendomsmarked. En god mulighed for frokost eller middag efter turen.

En Philip Johnson-bygning med en nyligt re-designet og sandsynligvis den mest spektakulære udendørs POPS i byen. Hvis der er tid, kan vi gå indenfor og se Solid Sky af Alicia Kwade.

IBM-bygningens POPS er regelmæssigt den højest vurderede i byen. Æblefest stykker.

Til sidst går vi ud på 57th Street, hvor vi afslutter turen under Billionaire's Row, tynde boligtårne, der er det seneste redesign af Manhattans skyline; astronomiske højder og priser.